Πέμπτη, 21 Φεβρουαρίου 2019

Η μεγάλη πρεμιέρα του Διογένης Studio

Η παράσταση « Η Μουσική είναι Ζωή» ένωσε άκρως επιτυχημένα 6 σπουδαίους καλλιτέχνες με διαφορετική πορεία ο καθένας. Η μουσική έχει πολλές καταγωγές αλλά πάντα ο τόπος της είναι ένας για όλους. Το γνήσιο αίσθημα των τραγουδιών που ταξιδεύουν από στόμα σε στόμα και από γενιά σε γενιά. Την κοινή αυτή ρίζα, ανεξαρτήτου προελεύσεως, έρχονται να μας θυμίσουν  Δύο Θεσσαλονικείς, Δυο Βεροιώτες, πολίτες του κόσμου με ποντιακή καταγωγή, μία Κύπρια και μία Ελληνοσουηδέζα.

Μαγική ήταν η στιγμή του Σαββάτου που η Μεγάλη Κυρία του Ελληνικού Τραγουδιού Μαρινέλα έκανε την πρεμιέρα της στο ΔΙΟΓΕΝΗΣ studio μαζί με τον Κώστα Μακεδόνα, τους Κωνσταντίνο και Ματθαίο Τσαχουρίδη, την Ήβη Αδάμου  και την εκρηκτική Έλενα Παπαρίζου.

"Ιβάνωφ" του Άντον Τσέχωφ στο Θέατρο της Οδού Κυκλάδων - Λευτέρης Βογιατζής

Από τις 9 Μαρτίου η Άντζελα Μπρούσκου και το Θέατρο Δωματίου παρουσιάζει στο Θέατρο της Οδού Κυκλάδων- Λευτέρης Βογιατζής τον «Ιβάνωφ» του Άντον Τσέχωφ.

Ο Τσέχωφ, σε ένα από τα πρώτα του θεατρικά έργα, προβλέπει το εκρηκτικό, επαναστατικό, περιρρέον κλίμα της Ρωσίας στο γύρισμα του αιώνα. Γραμμένος στα τέλη του 1880 ο «Ιβάνωφ» αποτελεί μια θαυμάσια προσπάθεια δημιουργίας ενός σύγχρονου Άμλετ.

Ο Ιβάνωφ, κινητήρια δύναμη στην τοπική αυτοδιοίκηση, κάποτε πρωτοπόρος  των επιστημονικών γεωργικών μεθόδων και της εκπαίδευσης για τους αγρότες, τώρα πνίγεται στην γραφειοκρατία και τα χρέη.

Ατομική έκθεση της ζωγράφου Gilda Frumkin - The Human Passage

Στο κείμενό της "The Human Passage" η ζωγράφος σημειώνει :

«Το ανθρώπινο πέρασμα» με συντροφεύει, με παρακινεί, με συμπληρώνει.
Ξεκίνησε εδώ και μια δεκαετία από την αγάπη μου για τα αντικείμενα που έβλεπα παρατημένα και ξεχασμένα σε ακτές και όχι μόνο… πράγματα που μου θύμιζαν το μόχθο και τα όνειρα καθημερινών ανθρώπων.
Ο άνθρωπος είναι παντού στα έργα μου… είναι κυρίαρχος παίκτης, πρωταγωνιστής της ζωής και της καθημερινότητάς του…
Η ζωγραφική απεικόνιση μέσα από αφαιρετικές ή μη φόρμες μάς οδηγεί σε συναισθήματα που προσαρμόζονται στη διάθεση της στιγμής.
Αγαπώ το κάθε λεπτό που βρίσκομαι παρέα με τη ζωγραφική μου. Ευλογημένες εκείνες οι ώρες!
Κορύφωση συναισθημάτων όταν μπορεί αυτή καθαυτή η τέχνη να μοιράζεται και να γεννά συναισθήματα... Τότε είναι ζωντανή, και ζω και εγώ μέσα απ’ αυτήν.
Συνεχής επιθυμία και προσπάθειά μου είναι τα θέματά μου να αφήνουν ίχνη που μαρτυρούν το πέρασμα της ζωής.

«Δελτίο Τέχνης στη Νοηματική Γλώσσα» στο Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών Τσιχριτζή

Την έκθεση επιμελείται η ιστορικός Τέχνης Όλγα Λατουσάκη, ενώ για το concept, την  οργάνωση και την  επικοινωνία της έκθεσης την ευθύνη έχει ο Δημήτρης Λαζάρου.

Η έκθεση έχει την αιγίδα της Ομοσπονδίας Κωφών Ελλάδος και τα Σάββατα  16.02 - 23.02 - 02.03 και ώρα  12 - 5μ.μ.  πραγματοποιείται  ξενάγηση με παράλληλη απόδοση στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα από υποψήφιους διερμηνείς υπό την Πρακτική Άσκηση της Ομοσπονδίας Κωφών Ελλάδος.

«Πώς να καταστρέψετε την ζωή σας» στο Θέατρο Coronet

3ος χρόνος ξεκαρδιστικής καταστροφής!
Η παράσταση που τόσο πολύ αγάπησε το κοινό και η κριτική επιστρέφει για 3η χρονιά την Παρασκευή 22 Φεβρουάριου και κάθε Παρασκευή,  για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, στο θέατρο Coronet, με τον Γιώργο Ηλιόπουλο, σε σκηνοθεσία της Βασιλικής Ανδρίτσου.

Ένα απολαυστικό ταξίδι στον αντρικό τρόπο σκέψης, μια ξεκαρδιστική διαδρομή στην ψυχοσύνθεση του σύγχρονου άντρα και στον τρόπο που διαχειρίζεται τα αισθήματά του…

Θέατρο στη Στέγη - Η Δίκη σε σκηνοθεσία Krystian Lupa

Το ιερό τέρας του παγκόσμιου θεάτρου τα βάζει με το τέρας της εξουσίας. Ο Κρίστιαν Λούπα επαναστατεί ενάντια στην καφκική πραγματικότητα της χώρας του. Μια διεθνής συμπαραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση.

Ο Κάφκα «μένει» εδώ. Ηθοποιοί απολύονται, σκηνοθέτες αποχωρούν, πολυαναμενόμενες παραστάσεις λογοκρίνονται, το θέατρο παρακμάζει. Μια υπερσυντηρητική κυβέρνηση απομακρύνει τον καλλιτεχνικό διευθυντή ενός ιστορικού θεάτρου και στη θέση του επιβάλλει έναν άλλον, της αρεσκείας της.

«Άνα ή το πανέξυπνο κορίτσι» της Κατρίν Μπεναμού

Είναι φυσιολογικό να ξεχνάς τη χώρα σου;
Είναι τόσο σημαντικό να είσαι από κάποια χώρα;
Η γειτονιά που ζεις είναι χώρα;
Η χώρα όπου γεννήθηκα είναι η δική μου χώρα;

Λίγα λόγια για το έργο
Στο έργο της Κατρίν Μπεναμού πρωταγωνιστούν μια γυναίκα και οι λέξεις. Διηγείται την ανακάλυψη και την κατάκτηση της γραφής από μια ώριμη μαθήτρια, μια μετανάστρια που αποφάσισε να ξαναπιάσει το νήμα της μόρφωσης από εκεί που της το είχαν κόψει, στην εφηβεία, για να την παντρέψουν με κάποιον άγνωστο, ο οποίος την πήρε μαζί του στο Παρίσι.

"Πελεκάνος" του Βασίλη Ραΐση στον Πολυχώρο Πολιτισμού Διεύλευσις

Τρία μονόπρακτα του Βασίλη Ραΐση συνθέτουν το πλαίσιο γνωριμίας, συμβίωσης και δημιουργίας οικογένειας ενός ξεχωριστού ζευγαριού. Μια γυναίκα και ένας άντρας που διεκδικούν τη διαφορετικότητά τους σε έναν κόσμο που τους συνθλίβει. Που φοβούνται τη δέσμευση αλλά τελικά δημιουργούν μία σχέση που γεννιέται επιπόλαια, ωριμάζει επιπόλαια και γεννούν ένα παιδί επιπόλαια. Εκείνη εμφανίζεται στο πρώτο ραντεβού ντυμένη νύφη.

"Σιλάχ" σε σκηνοθεσία Κλεοπάτρας Σβανά στο θέατρο Ελπίδας

Ο έρωτας δεν κοιτάει εθνικότητα…

Ο Σιλάχ είναι ένας νέος από το Ιράκ ο οποίος έχει μεγαλώσει στην Ελλάδα έχοντας πάει σε Ελληνικό σχολείο. Αγαπάει τον ελληνικό πολιτισμό και τη χώρα μας και εργάζεται ως υδραυλικός. Η σπασμένη βρύση της Ελένης είναι η αφορμή για τη γνωριμία τους. Τι γίνεται όμως όταν ο αστυνομικός πατέρας της Ελένης μαθαίνει πως η κόρη του διατηρεί δεσμό με έναν άντρα άλλης εθνικότητας;

Ιστορίες από το Δάσος της Βιέννης στο Θέατρο Τέχνης

Η πολυαναμενόμενη μεγάλη παραγωγή του Θέατρου Τέχνης κάνει πρεμιέρα στις 21 Φεβρουαρίου στο Υπόγειο. Το αριστούργημα του Χόρβατ παρουσιάζεται από δεκαεξαμελή θίασο και συνοδεύεται από ζωντανή μουσική  και τραγούδια. Όλα τα εισιτήρια διατίθενται σε προσφορά 10 ευρώ, μέσω www.viva.gr, έως και μια μέρα πριν την πρεμιέρα.

“Τίποτε δε μας δίνει τόσο την αίσθηση του άπειρου όσο η βλακεία”: αυτή τη φράση χρησιμοποιεί ο Χόρβατ για να προλογίσει το έργο του.

Ιστορία Έρωτα και Αναρχίας της Λίνα Βερτμίλερ σε διασκευή και σκηνοθεσία Γιάννη Λασπιά

Με τη διασκευή και τη σκηνοθεσία της θρυλικής ταινίας του 1973  «Ιστορία Έρωτα και Αναρχίας»  της Λίνα Βερτμίλερ, καταπιάνεται ο Γιάννης Λασπιάς, μ’ έναν πολυπληθή θίασο επί σκηνής και τη μουσική του Νίνο Ρότα να κυριαρχεί στη σουρεαλιστική πληθωρικότητα του έργου.

Ανακοίνωση συνεργασίας του Γιώργου Καπουτζίδη με τις Θεατρικές Σκηνές

Οι Θεατρικές Σκηνές με μεγάλη χαρά, ανακοινώνουν τη συνεργασία τους με τον Γιώργο Καπουτζίδη για τη θεατρική σεζόν 2019-2020.

Ο αγαπημένος δημιουργός, μετά τη σαρωτική επιτυχία όλων των τηλεοπτικών εγχειρημάτων του, θα γράψει και θα σκηνοθετήσει το πρώτο του θεατρικό έργο  στο Θέατρο ΉΒΗ.

"Μπαλόνι, σ' αγαπώ!" του Γιώργου Σακελλαρίδη από τις Εκδόσεις Διάπλαση

Από τις Εκδόσεις Διάπλαση κυκλοφορεί η νέα συλλογή έµµετρων μουσικών παραµυθιών  με τίτλο «Μπαλόνι σ’ αγαπώ!» του Γιώργου Σακελλαρίδη. Τη μουσική έχουν γράψει ο ίδιος, ο Δημήτρης Ιωσήφ και ο Λεωνίδας Σακελλαρίδης, που ερμηνεύουν και τα τραγούδια, μαζί με την Ελευθερία Ζαράκη. Η έκδοση περιλαμβάνει και CD. Την εικονογράφηση έχει κάνει η Ναταλία Καπατσούλια

Η παιδική παράσταση "Ο Ζυμαρούλης" από τον Μάρκο Σεφερλή επιστρέφει στο Coronet Theater

O Μάρκος Σεφερλής, που εδώ και χρόνια έχει κερδίσει την αγάπη των παιδιών, γράφει, σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί σε μια παράσταση που θα αγγίξει τις παιδικές ψυχές.

Η ιστορία διαδραματίζεται στον παλιό ξύλινο μπουφέ μιας κουζίνας. Ο Ζυμαρούλης, ο οποίος μόλις έχει ψηθεί από τους «Μεγάλους» – τους ιδιοκτήτες δηλαδή του σπιτιού  –  συναντά τον Κούκο, που ζει μέσα στο ρολόι του σπιτιού κι αντιμετωπίζει ένα πολύ σοβαρό πρόβλημα. Έχει έναν κουρασμένο και ταλαιπωρημένο λαιμό, ο οποίος δεν του επιτρέπει να εκφέρει σωστά τα περιβόητα «κούκου» του, με αποτέλεσμα να κινδυνεύει το επόμενο πρωί να βρεθεί στον σκουπιδοτενεκέ.

"Eror" στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης 22 και 23 Φεβρουαρίου

Το “eror” είναι εμπνευσμένο από το «λάθως», έτσι όπως είναι γραμμένο στους τοίχους της Αθήνας της οικονομικής κρίσης. Σε μια άδεια από κατοίκους πόλη, ο μοναδικός επιζών είναι ένας πιανίστας, που επαναλαμβάνει επίμονα τη χαρακτηριστική λέξη.

170 τετραγωνικά (MOONWALK) του Γιωργή Τσουρή στο Από Μηχανής Θέατρο

Η εταιρεία θεάτρου Ma non troppo  και ο Γιώργος Παλούμπης, επιστρέφουν στο Από μηχανής Θέατρο με μια παράσταση συγκρούσεων και κωμικοτραγικών ανατροπών.

Το έργο «170 τετραγωνικά » του Γιωργή Τσουρή, με  άξονα το εδώ και το τώρα της Ελλάδας, ξεδιπλώνει μια ιστορία με πολύ αγωνία, χιούμορ και σκληρό  ρεαλισμό, που καταλύει επί σκοπού τις διακριτές γραμμές ανάμεσα σε δράμα και κωμωδία. Μια τραγωδία «για όλη την οικογένεια», με πρόσωπα της διπλανής μας πόρτας και καταστάσεις ακραίες και συνάμα αναγνωρίσιμες. Την σκηνοθεσία υπογράφει ο σπεσιαλίστας του νεοελληνικού ρεαλισμού Γιώργος Παλούμπης.

"Το Τίμημα" στο θέατρο Ιλίσσια - Τελευταίες παραστάσεις εώς 3 Μαρτίου


(Τελευταίες παραστάσεις έως την Κυριακή 3 Μαρτίου)

Ύστερα από τη μεγάλη επιτυχία που σηµείωσε και τις σηµαντικές κριτικές που απέσπασε για δύο θεατρικές σεζόν, το αριστουργηματικό έργο του Άρθουρ Μίλλερ «Το ΤΙΜΗΜΑ», ολοκληρώνει τις παραστάσεις του στην Αθήνα και στο Θέατρο Ιλίσια.

Η Novo Nordisk Hellas σε συνεργασία το Από Μηχανής Θέατρο υποστηρίζει τον αγώνα ενάντια στον Νεανικό Διαβήτη.

Η Novo Nordisk Hellas στο πλαίσια της εταιρικής κοινωνικής ευθύνης καθώς και του εορτασμού της Παγκόσμιας Ημέρας Διαβήτη  συνεργάστηκε με το «Από Μηχανής Θέατρο» - (Ακαδήμου 13, Κεραμεικός) και τη θεατρική παράσταση «Προσωπική Συμφωνία», με στόχο την ενημέρωση και την ευαισθητοποίηση του κοινού για τη νόσο του Σακχαρώδη Διαβήτη.

Τα έσοδα μίας εβδομάδας παραστάσεων από τις πωλήσεις των εισιτηρίων του έργου  «Προσωπική Συμφωνία», δόθηκαν ως ενίσχυση στην Πανελλήνια Ένωση Αγώνα Κατά Του Νεανικού Διαβήτη (ΠΕΑΝΔ).

The Kid – Charlie Chaplin προβολή με live soundtrack των Silent Move στο ΚΕΤ

Μετά από τις επιτυχημένες κινηματογραφικές τους συναυλίες αφιερωμένες σε έργα του Hitchcock, του Eisenstein και του Dreyer, οι Silent Move (Γιάννης Παξεβάνης & Βασίλης Τζαβάρας) συνομιλούν μουσικά με τον Charlie Chaplin. Στο πλαίσιο του αφιερώματος στον Chaplin και μετά την προβολή των Μοντέρνων Καιρών (Modern Times), οι Silent Move επανέρχονται στη σκηνή του ΚΕΤ με το Χαμίνι (The Kid).

Το αριστούργημα του Chaplin που γυρίστηκε το 1921 και κατέκτησε μια ξεχωριστή θέση στη φιλμογραφία του μεγάλου σκηνοθέτη, είναι μια κατεξοχήν «τσαπλινική» ταινία, αφού συνδυάζει με δεξιοτεχνία τη συγκίνηση και το χιούμορ. Όπως χαρακτηριστικά σημειώνεται στην αρχή του The Kid: "A picture with a smile — and perhaps, a tear." Οι Silent Move χρησιμοποιώντας μέσω του αυτοσχεδιασμού το συνδυασμό ακουστικού και ηλεκτρονικού ήχου, θα συνομιλήσουν με την ταινία του Charlie Chaplin δίνοντας τη δική τους εκδοχή.

«Αλήθεια…ξέρεις;» 3 Μαρτίου Παγκόσμια Εβδομάδα Ευαισθητοποίησης για τις Διατροφικές Διαταραχές

Το Ελληνικό Κέντρο Διατροφικών Διαταραχών συμμετέχει για τρίτη χρονιά στην Παγκόσμια Εβδομάδα Ευαισθητοποίησης για τις Διατροφικές Διαταραχές, μια πρωτοβουλία που πραγματοποιείται κάθε Μάρτιο σ’ όλο τον κόσμο.

Η Μαρία Τσιάκα, Πρόεδρος του Κέντρου και η ομάδα της έχουν σχεδιάσει μια ημερίδα με τίτλο «Αλήθεια…ξέρεις;». Μέσα από τις στοχευμένες εισηγήσεις τους, οι ειδικοί θα επιχειρήσουν να ρίξουν φως στο σκοτεινό μονοπάτι των διατροφικών διαταραχών, επιστρατεύοντας ό,τι νεότερο έχει να επιδείξει η επιστημονική κοινότητα στην αντιμετώπιση μιας νόσου που ταλανίζει περίπου το 7-8 % του ελληνικού πληθυσμού. Για μια ακόμη φορά, τον λόγο θα πάρουν, επίσης, ασθενείς και ο περίγυρος τους μιλώντας για τον αγώνα τους να βγουν στο ξέφωτο και-επιτέλους- να ζήσουν.

Συνέντευξη - Σίλια Κατραλή Μινωτάκη

Η Σίλια Κατραλή Μινωτάκη είναι συγγραφέας, ηθοποιός και σκηνοθέτης. Αποφοίτησε από την Ανωτέρα Δραματική Σχολή «Ίασμος» του Βασίλη Διαμαντόπουλου, ενώ σπουδάζει στο τμήμα Ιστορίας και Αρχαιολογίας της Φιλοσοφικής Σχολής Αθηνών. Όχι και λίγα αν σκεφτεί κάποιος ότι είναι μόλις 24 ετών. Το πιο σημαντικό όμως, νομίζω, είναι η συγκροτημένη σκέψη της και η στάση της απέναντι στη ζωή. Αισιόδοξη, γεμάτη αγάπη και καλοσύνη έχει πολλά να δώσει στους γύρω της και στο σύγχρονο θέατρο.

Είναι η πρώτη φορά που η πολυσχιδής νεαρή καλλιτέχνης γράφει κωμωδία. Με άφθονο χιούμορ αλλά και κριτική διάθεση, μας κάνει ένα διαγαλαξιακό ταξίδι και μας καλεί να επαναξιολογήσουμε την έννοια του χρόνου. Πόσο κρατά μια στιγμή; Πόσα χωρούν στο σκληρό δίσκο της μνήμης μας; Και πώς γίνεται δύο σοβαροί αστροναύτες να γίνουν μπαρόβιοι; Για όλα τα παραπάνω διαβάστε την συνέντευξη που μας παραχώρησε και δείτε την παράστασή της που σίγουρα θα περάσετε υπέροχα.

Τετάρτη, 20 Φεβρουαρίου 2019

"Ρώσικες εικόνες - Ρώσικες πινελιές" από τον Άρη Γραικούση στο Ίδρυμα Θεοχαράκη

Ο διακεκριμένος πιανίστας Άρης Γραικούσης, έπειτα από τα επιτυχημένα ρεσιτάλ του, αφιερωμένα στον Fr. Chopin και τον L. V. Beethoven, όπου έδωσε τις προηγούμενες σαιζόν στο Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β. &. Μ Θεοχαράκη, αλλά και την πρόσφατη συναυλία με έργα για πιάνο και φωνή, εμφανίζεται ξανά με ένα πρόγραμμα αφιερωμένο στη Ρώσικη ρομαντική μουσική, την Πέμπτη 7 Μαρτίου 2019.

Θα ερμηνεύσει δύο σπουδαία έργα, τις «Έξι μουσικές στιγμές» έργ. 16 του Sergei Rachmaninoff, έργο με έντονο λυρισμό, και θαυμάσιες αρμονικές αλλαγές, και τις «Εικόνες από μια έκθεση» του Modest Mussorgsky, που απεικονίζουν την περιήγηση του συνθέτη στην έκθεση, με καθέναν από τους 10 αριθμούς της σουίτας να χρησιμεύει ως μουσική απεικόνιση ενός μεμονωμένου έργου του ζωγράφου – αρχιτέκτονα Victor Hartmann.

Χορός στη Στέγη - 6ο Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων

1 & 2 Μαρτίου 2019 | Κεντρική Σκηνή, Μικρή Σκηνή & Εκθεσιακός Χώρος -1

Κάθε πρόκληση δεκτή σε ένα φεστιβάλ χορού που ξεχειλίζει από ενέργεια. Χορευτές εισβάλλουν στη Στέγη για να μας παρασύρουν με την ορμή της νέας γενιάς των Ελλήνων χορογράφων. Πρωτότυπες δημιουργίες και ευρηματικές χορογραφίες, σε ένα φεστιβάλ που μας κάνει κάθε χρόνο να αναθεωρούμε την αντίληψή μας για τον χορό.

Με την πρόκληση να ανανεώνεται κάθε φορά, ανεβάζοντας τον πήχη όλο και πιο ψηλά, η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση υποδέχεται για 6η συνεχή χρονιά το Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων, στις 1 και 2 Μαρτίου, σε όλες τις σκηνές της. Πρόκειται για ένα φεστιβάλ-εκκολαπτήριο νέων δημιουργών και καλλιτεχνικών προτάσεων, που δοκιμάζονται στη σκηνή, αλλά συγχρόνως δοκιμάζουν και τη δική μας εμπειρία γύρω από το φαινόμενο του χορού στην Ελλάδα. Βεβαίως, οι αναζητήσεις εντός και εκτός σκηνής –με τη Στέγη σταθερά να προτείνει χώρους που επαναπροσδιορίζουν τη θέαση της χορογραφίας και τη σχέση με τους θεατές– συνιστούν ακόμα μία κατεύθυνση που υιοθετήθηκε πρόσφατα από τον θεσμό και αγκαλιάστηκε από το κοινό.

Ένας νέος διεθνής θεατρικός θεσμός εγκαινιάζεται φέτος το καλοκαίρι

Το Διεθνές θερινό Σχολείο Θεάτρου Καλαμάτας, (Kalamata Drama International Summer School / KaDISS) είναι ένα νέο, εντατικό πρόγραμμα διδασκαλίας 3 εβδομάδων, με γλώσσα διδασκαλίας τα αγγλικά, το οποίο εγκαινιάζεται φέτος το καλοκαίρι -από τις 19 Αυγούστου έως τις 7 Σεπτεμβρίου- και θα διεξάγεται ετησίως στην πόλη της Καλαμάτας.

Επικεφαλής είναι ο πρωτοποριακός βρετανός σκηνοθέτης Andrew Visnevski, καθηγητής στη Βασιλική Ακαδημία Θεάτρου του Λονδίνου (RADA) έως και το 2017 και συνεργαζόμενος καθηγητής, σήμερα, στη νεοσύστατη σχολή Σκηνοθεσίας του Εθνικού Θεάτρου της Ελλάδας.

"Ισπανικό Καλοκαίρι" στο Θέατρο ΜΠΙΠ

Το θέατρο ΜΠΙΠ υποστηρίζει το Νέο Ελληνικό Θέατρο και δίνει βήμα σε νέους Έλληνες θεατρικούς συγγραφείς να εκφραστούν και να ανεβάσουν τα έργα τους. Σε αυτό το πλαίσιο παρουσιάζεται από την ομάδα ΜπακStage το βραβευμένο έργο της Πέννυς Μηλιά “Ισπανικό Καλοκαίρι”.

Καλοκαίρι. Ο Γιώργος και η Χαρά μόλις μετακόμισαν. Ο Μάνος περιμένει να γεννηθεί το παιδί του από στιγμή σε στιγμή. Μια φωνή από τα παλιά ακούγεται στο ραδιόφωνο. Το παρελθόν επιστρέφει. Η Ισπανία, τα Κόκκινα παιδιά, η απόπειρα… Κάποιοι έμειναν πίσω και κάποιοι προχώρησαν. Ένας απρόσκλητος επισκέπτης μπορεί να τα διαλύσει όλα. Ή μήπως να τα διορθώσει;
Η επεισοδιακή επανένωση μιας κάποτε αχώριστης παρέας.
Ή το φλεγόμενο τέλος της.

'Αλάσκα' η νέα παράσταση των Lorem Ipsum στο VAULT

Ο Πολυχώρος Vault παρουσιάζει τη νέα παράσταση των Lorem Ipsum «ΑΛΑΣΚΑ», από την Τετάρτη 13 Φεβρουαρίου, κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15, έως την Πέμπτη 30 Μαίου,
για 28 μόνο παραστάσεις.
 
“Τα ψέματα δεν είναι πάντα κακά. Τα ψέματα -όπως και οι αλήθειες- είναι κακά όταν τα πει κακός άνθρωπος, ακόμα και την αλήθεια να πει κακός άνθρωπος μπορεί να βλάψει. Εγώ το ξέρω, δεν είμαι καλός άνθρωπος, δεν λέω ότι είμαι κακός αλλά έχω κάνει πράγματα στη ζωή μου και καλό δεν με θεωρώ. Για αυτό δεν θα ακούσεις ποτέ την αλήθεια από εμένα, δεν τολμάω να στη πω. Αλλά ούτε ψέμα μπορώ να σου πω”.

«Το Δείπνο»: Νέο τραγούδι από τη Ζαχαρούλα Κληματσάκη

Η Ζαχαρούλα Κληματσάκη δεν σταματά να εξελίσσεται!
Η βελούδινη φωνή και η πάντα εκρηκτική ερμηνεία της Ζαχαρούλας Κληματσάκη, μπαίνουν αυτή τη φορά στην υπηρεσία της συνθετικής ιδιοφυΐας του Nick Ottomo Angloupas (έχει κάνει τις παραγωγές στον Κωστή Μαραβέγια και τους δύο πρώτους δίσκους της Μόνικα), ο οποίος της εμπιστεύεται το τραγούδι «Το Δείπνο», μία ιδιαίτερη μπαλάντα για ένα κορίτσι που καλεί σε γεύμα το αγόρι της και στο τέλος το τρώει.

"Το μικρό σπίτι στο ποτάμι" στο Studio Μαυρομιχάλη

Στο Studio Μαυρομιχάλη παρουσιάζεται από τη Δευτέρα 25 Φεβρουαρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη, το έργο «ΤΟ ΜΙΚΡΟ ΣΠΙΤΙ ΣΤΟ ΠΟΤΑΜΙ» της Μαριλένας Καβάζη, σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή.

Τέσσερις άγνωστες μεταξύ τους γυναίκες συναντιούνται σε ένα κτήμα, κάπου στα βουνά της Κρήτης, για να παρακολουθήσουν ένα γυναικείο σεμινάριο μιας φημισμένης Δασκάλας. Καθώς είναι οι μόνες Ελληνίδες – από τις σαράντα, παρακαλώ, γυναίκες που έσπευσαν από όλον τον κόσμο να το παρακολουθήσουν- η υπεύθυνη τις βάζει να μείνουν μαζί στην σοφίτα ενός μικρού σπιτιού πλάι στο ποτάμι.

Έκθεση φωτογραφίας "Περί εικόνων βιβλίων και ανάγνωσης" στην Ελληνοαμερικανική Ένωση

Το Ινστιτούτο Θερβάντες της Αθήνας σε συνεργασία με το Υπουργείο Παιδείας, Πολιτισμού και Αθλητισμού της Ισπανίας–Γενική Υποδιεύθυνση Βιβλίου, Ανάγνωσης και Ισπανικών Γραμμάτων και η Ελληνοαμερικανική Ένωση, στο πλαίσιο της «Αθήνα 2018 - Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου» του δήμου Αθηναίων παρουσιάζουν την ομαδική έκθεση φωτογραφίας «Περί εικόνων βιβλίων και ανάγνωσης». Η έκθεση, σε επιμέλεια των  Jesús Cámara και Ciuco Gutiérrez, εγκαινιάζεται την Τετάρτη 13 Φεβρουαρίου 2019, στις 20:00 στην Γκαλερί Κέννεντυ της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης (Μασσαλίας 22, Αθήνα).

"10 Χρόνια Γάμου" η διάσημη γαλλική κωμωδία από τον Μάρκο Σεφερλή στο Θέατρο Περοκέ

Μια κωμωδία για παντρεμένους, αλλά και… για όσους σκέφτονται να παντρευτούν!
Με τον Μάρκο Τσαβαλιά και την Έλενα Σεφερλή

Στην επέτειο 10 χρόνων του γάμου τους, η Έλενα οργανώνει μια βραδιά έκπληξη για τον Μάρκο. Αυτό που δεν γνωρίζει όμως είναι ότι εκείνος της ετοιμάζει τη δική του… έκπληξη, που θα τη θυμάται για όλη της τη ζωή!

Ένα ζευγάρι σαν όλα τα άλλα αναπολεί τα στάδια της σχέσης του με πολύ χιούμορ και απρόσμενες ανατροπές, για να συνειδητοποιήσει τελικά αν ο γάμος του πρόκειται να διαλυθεί ή να κρατήσει για πάντα!

«Ζητείται Ψεύτης» από τις Θεατρικές Σκηνές στο Θέατρο Παλλάς

Η κορυφαία πολιτική σάτιρα του Δημήτρη Ψαθά «Ζητείται Ψεύτης», που αναφέρεται στις πελατειακές σχέσεις των πολιτικών με τους ψηφοφόρους τους και έχει μεταφραστεί και παιχτεί στις περισσότερες χώρες του κόσμου, έρχεται από τις 15 Μαρτίου 2019 στο θέατρο Παλλάς.

Το θέμα της, το ψέμα στην πολιτική, είναι πάντα επίκαιρο ακόμα και στις μέρες μας. Ο Θόδωρος Πάρλας ή «Ψευτοθόδωρος» (τον ερμηνεύει ο Αλέξης Γεωργούλης) δηλώνει επαγγελματίας ψεύτης και έρχεται από το χωριό του στην Αθήνα για δουλειά ζητώντας να αξιοποιήσει το ταλέντο του αυτό. Μια τυχαία συμπλοκή και μια γροθιά που θα δώσει σε έναν επιβάτη μέσα στο λεωφορείο, στο κατόπιν αφεντικό του τον βουλευτή Φερέκη (τον ερμηνεύει ο Γιώργος Παρτσαλάκης), θα του ανοίξουν διάπλατα τον δρόμο για μια λαμπρή καριέρα ως ιδιαίτερου γραμματέα του βουλευτή. Μια καριέρα που βασίζεται στα ασύστολα και κραυγαλέα ψέματα τα οποία σκαρφίζεται, προκειμένου να δικαιολογήσει τις απραγματοποίητες προεκλογικές υποσχέσεις του βουλευτή προς τους οργισμένους ψηφοφόρους του. Ο Ψευτοθόδωρος αναλαμβάνει να διευθετήσει σε χρόνο ρεκόρ όλες τις υποθέσεις που προκύπτουν με τα υπουργεία, τις φυλακές, τις …καλλιτέχνιδες καμπαρέ, τα σωματεία. Όμως την επιτυχημένη καριέρα του ως ιδιαίτερος βρίσκει αντίπαλο τη σύζυγο του βουλευτή, τη γοητευτική Τζένη (Ναταλία Δραγούμη). Θα τα καταφέρει άραγε να κερδίσει έχοντας απέναντί του μια τόσο σθεναρή αντίπαλο; Καταλυτικός θα είναι ο ρόλος του Άγη (Αργύρης Αγγέλου) στην πλοκή της υπόθεσης αλλά και της εκρηκτικής τραγουδίστριας Πίτσας Κίτσας (σε πρώτη θεατρική εμφάνιση η Αποστολία Ζώη) που σαγηνεύει τον ανδρικό πληθυσμό!

«Δεν θέλω ξανά»: Το νέο τραγούδι της Ιουλίας Καλλιμάνη

Η Ιουλία Καλλιμάνη επιστρέφει δισκογραφικά με ένα τραγούδι-κόσμημα για την ελληνική δισκογραφία με τίτλο «Δεν θέλω ξανά».

Ένα ρεσιτάλ ερμηνείας από την νεαρή τραγουδίστρια που καταθέτει τα διαπιστευτήρια της στην εγχώρια μουσική σκηνή.

«Ο Θάνατος του Ιβάν Ίλιτς» του Λ. Τολστόι στο Θέατρο Οδού Κυκλάδων-Λευτέρης Βογιατζής

Η Όλια Λαζαρίδου σκηνοθετεί το αριστούργημα της παγκόσμιας λογοτεχνίας «Ο Θάνατος του Ιβάν Ίλιτς» του Λ. Τολστόι στο Θέατρο της Οδού Κυκλάδων - Λευτέρης Βογιατζής και συναντά ξανά, μετά από χρόνια, επί σκηνής την Λυδία Φωτοπούλου.

Έχοντας ανεβάσει στο παρελθόν με επιτυχία έργο του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα («Από τι ζουν οι άνθρωποι», 2015), η Όλια Λαζαρίδου συμπράττει με την Λυδία Φωτοπούλου στη θεατρική μεταφορά της φιλοσοφικής νουβέλας του Τολστόι, που πραγματεύεται την αναμέτρηση του ανθρώπου με τον θάνατο.
Δυο υπηρέτριες μαζεύουν τα πράγματα που έχει αφήσει πίσω του ο δικαστής Ιβάν Ίλιτς, ο οποίος έφυγε μόλις από τη ζωή.

"Οι άνθρωποι του Δεσποτικού" Έκθεση φωτογραφίας της Μαίρης Χατζάκη

Tο Hellenic American College (HAEC) και η Ελληνοαμερικανική Ένωση σε συνεργασία με το Διεθνές Σωματείο Φωτογραφίας και Τέχνης Αντιπάρου παρουσιάζουν την έκθεση φωτογραφίας της Μαίρης Χατζάκη με τίτλο «Οι άνθρωποι του Δεσποτικού», σε επιμέλεια της ιστορικού τέχνης, Λουΐζας Καραπιδάκη.

Η έκθεση εγκαινιάζεται την Δευτέρα 11 Φεβρουαρίου 2019, στις 19:00, στην Γκαλερί Χατζηκυριάκος-Γκίκας της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης (Μασσαλίας 22, Αθήνα) και θα διαρκέσει μέχρι και τις 2 Μαρτίου 2019.

Η Άποψή μας για την παράσταση "Ο Άσχημος" στο θέατρο Tempus Verum - Εν Αθήναις

Το έργο: O «Άσχημος» (πρωτότυπος τίτλος Der Häßliche) του Marius Von Mayenburg ξεκίνησε το ταξίδι του στις 5 Ιανουαρίου του 2007 από το Βερολίνο και συγκεκριμένα τη Schaubühne. Ακολούθησαν πολλές και εξαιρετικά επιτυχημένες στάσεις, με σημαντικότερες το Royal Court του Λονδίνου, καθώς και το Soho Rep. της Νέας Υόρκης. Στην Ελλάδα ανέβηκε πρώτη φορά τον Μάιο του 2008 από το Εθνικό θέατρο σε σκηνοθεσία Θανάση Σαράντου. Ο άσχημος συνδυάζεται έξυπνα με το Ρινόκερο, το έργο του Eugene Ionesco, όπου οι άνθρωποι μεταμορφώνονται σε τερατώδη παχύδερμα. Η σάτιρα του Von Mayenburg είναι σύντομη,  απότομη και καταφέρνει όλους τους στόχους της - την εμμονή μας με την εμφάνιση, τον ορισμό της ομορφιάς και την κουλτούρα της διασημότητας - με ακλόνητη ακρίβεια. Η κωμωδία αυτή γίνεται ανατριχιαστικά επίκαιρη, αγγίζοντας τις πρώτες, ενστικτώδεις ανησυχίες και τα φιλοσοφικά ερωτήματα σχετικά με τις ρηχές αξίες της τρέχουσας κοινωνίας μας και την ανόητη μετάβαση από απλές, ειλικρινείς πραγματικότητες υπέρ των φτιαγμένων φαντασιώσεων. Προσφέρει ένα καυστικό σχόλιο για τα κενά, ανόητα πρότυπα της καθημερινότητάς μας και μια σαρκαστική προειδοποίηση για την παθογένεια της κλωνοποίησης.

Δευτέρα, 18 Φεβρουαρίου 2019

«Ο Επιτάφιος Λόγος του Περικλή» σε σκηνοθεσία του Δήμου Αβδελιώδη στην Οικία Κατακουζηνού

Μετά την περσινή μεγάλη αποδοχή του κοινού, «Ο Επιτάφιος Λόγος του Περικλή» θα ακουστεί ξανά στην Οικία Κατακουζηνού. Ένα έργο διαχρονικό που καταγράφει τόσο εύστοχα και σφαιρικά όσο κανένα άλλο το τί είναι η Δημοκρατία, σ’ έναν χώρο που βρίσκεται απέναντι από τη Βουλή των Ελλήνων.

Με αφορμή την ταφή των πρώτων νεκρών του Πελοποννησιακού πολέμου, ο Περικλής εκφώνησε στον Κεραμεικό έναν επιτάφιο λόγο, τον κορυφαίο πολιτικό λόγο που διαμόρφωσε την πολιτική συνείδηση της ανθρωπότητας στην αναζήτηση ενός ιδανικού πολιτεύματος.

Vincent του Philip Ridley στο Τρένο στο Ρουφ

Ο μέχρι θανάτου ξυλοδαρμός του νεαρού Vincent είναι η τραγική αφορμή ώστε η μητέρα του, Anita, να συναντήσει τον Davey, έναν νεαρό που σύμφωνα με την κατάθεσή του, ήταν αυτός που βρήκε πρώτος τον Vincent νεκρό.

Οι συνεχείς ερωτήσεις για τις ακριβείς συνθήκες του θανάτου, η καχυποψία, η δυσπιστία, οι ενοχές, τα βάρη αλλά και τα προσωπικά όνειρα, οι ελπίδες και οι πόθοι τους θα οδηγήσουν σε μια ολονύκτια κουβέντα που θα αποκτήσει απροσδόκητη και για τους δύο τροπή.

Πόση δύναμη έχουμε να υπερασπιστούμε τη δική μας αλήθεια και πόσο έτοιμοι είμαστε να δεχθούμε την αλήθεια του άλλου;

Μικρή Γοργόνα στον Πολυχώρο Πόλις

Το Πόλις in Art δημιουργώντας την Παιδική Θεατρική Σκηνή για τους μικρούς  φίλους του θεάτρου, παρουσιάζει το πρώτο έργο για τη σεζόν 2017-2018.
Φέτος, φιλοξενεί το παιδικό θεατρικό έργο «Η Μικρή Γοργόνα» του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν, σκηνοθετημένο από τον Απόστολο Ψαρρό, κάθε Κυριακή στις 18:00.

Το έργο γράφτηκε από τον Χανς Κρίστιαν Άντερσεν και είναι βασισμένο σ’ έναν παλιό σκανδιναβικό θρύλο. Με τη σκηνοθετική πινελιά του Απόστολου Ψαρρού, βυθιστείτε στο απέραντο γαλάζιο και νιώστε τη μεγάλη αγάπη που ένωσε δυο τόσο διαφορετικά πλάσματα, τη Μικρή Γοργόνα και τον γοητευτικό πρίγκιπα που έκλεψε την καρδιά της.

Το προξενιο της Αντιγόνης στο Αγγέλων Βήμα

Το μονόπρακτο του Βασίλη Ζιώγα «Το προξενιό της Αντιγόνης», θα παρουσιάζεται σε μια νέα ανάγνωση από τις 10 Φεβρουαρίου 2019 και κάθε Κυριακή στις 18:15 στο θέατρο «Αγγέλων Βήμα» σε σκηνοθεσία Βασίλη Τζιώκα.

Εμφανώς επηρεασμένος από τις μνήμες του πρόσφατου πολέμου αλλά και σαφώς εμπνευσμένος υφολογικά από το πνεύμα του υπερρεαλισμού και του παραλόγου, ο Βασίλης Ζιώγας σχηματίζει με «Το προξενιό της Αντιγόνης» (1958) ένα κωμικοτραγικό, μελαγχολικό θρίλερ για τον πόνο της ζωής, την σκιά του θανάτου και το παράλογο της ανθρώπινης ύπαρξης.

“Όταν πεθάνω, θάψτε με στο facebook!” του Αντώνη Τσιπιανίτη, σε Πανελλαδική πρώτη

Ένας άντρας και μια γυναίκα αναζητούν τον Έρωτα. Ο Εστραγκόν και η Οφηλία, δύο ιδιαίτεροι άνθρωποι της καθημερινότητας, με ευαισθησίες συναντιούνται στη θεραπευτική κοινότητα του facebook, και υπό την καθοδήγηση του υπεύθυνου της κοινότητας προσπαθούν να δώσουν νόημα και περιεχόμενο στην προσωπική τους ζωή.

Νέα τραγούδια από τους Group PάrΩdy

Οι Group PάrΩdy μας παρουσιάζουν τη νέα τους δισκογραφική εργασία με τίτλο "Σε λίγο ξημερώνει". Πρόκειται για ένα ψηφιακό EP πέντε τραγουδιών με τον Δημήτρη Μητσοτάκη (Ενδελέχεια) να έχει αναλάβει την επιμέλεια της παραγωγής.

Έπειτα από διάφορες αλλαγές στη σύνθεση τους, αλλά διατηρώντας τον ίδιο δημιουργικό πυρήνα (Παναγιώτης Σκουλάς,  Αντώνης Αυγουλλάς), οι Group PάrΩdy επιλέγουν τη ψηφιακή έκδοση και συνεργάζονται με την Spider music. Εκτός από την επιμέλεια της παραγωγής ο Δημήτρης Μητσοτάκης εμπιστεύεται στην μπάντα τους στίχους του για τρία τραγούδια ("Σε λίγο ξημερώνει", "Ο δικαστής", "Συνθήματα". Τους στίχους στα άλλα δυο τραγούδια υπογράφουν η Βασιλική Λαμπίρη ("Ντέμιαν") και η Μαρίτα Αλιμήση ("Ξενιτιά"). Στο τραγούδι "Ξενιτιά" συμμετέχει και η Νατάσα Καμπαστάνα ενώ ο τραγουδοποιός Νίκος Ζουρνής έχει γράψει τη μουσική του τραγουδιού.

"Η ομπρέλα" στο Θέατρο Αλκμήνη

‘’Είναι φοβερό πως ξυπνάς μια μέρα και τίποτα δεν σου θυμίζει εσένα. Έχεις έναν καινούργιο εαυτό που θα πρέπει να τον γνωρίσεις , να τον αγαπήσεις να μάθεις να ζεις μαζί του. Κ ι είναι τόσο ,μα τόσο δύσκολο…Όλα καινούργια …Όλα απ’ την αρχή.. Θα πρέπει να τρως αλλιώς, να βαδίζεις αλλιώς, να σκέφτεσαι αλλιώς, να μετράς τον χρόνο αλλιώς…’’

‘’Η ΟΜΠΡΕΛΑ’’ της Ειρήνης Σταματίου, Κοινωνικό
ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ κάθε Παρασκευή στις 21:00
ΠΡΕΜΙΕΡΑ: ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ  8 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2019, ΩΡΑ: 21:00
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΕΩΣ 19 ΑΠΡΙΛΙΟΥ
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 90’

Αμνησία στον Έρωτα 4 #humanity στη θεατρική σκηνή του Faust

«Η ζωή είναι μια επαναλαμβανόμενη ιστορία χωρίς τέλος. Φέτος, θα αρχίσω ήρεμα. Δεν θα βιαστώ. Στο μυαλό μου έχω μόνο μία εικόνα... Η Αλιάμνα αναζητώντας την αγάπη ήρθε αντιμέτωπη με αλήθειες και ψέματα, με θεούς και ανθρώπους , ακόμα και με τον ίδιο της τον εαυτό! Κλωνοποίησε διάσημα  ζευγάρια, φυλάκισε την αδερφή της, παραπλάνησε τον Ασμίν, εκθρόνισε τους θεούς και απείλησε με καταστροφή τη Γη!
Καλώς ήρθατε στην Αμνησία στον έρωτα 4 #humanity.

«Φόνος με ενδεχόμενο βλακείας» της Μάρας Χωματίδη από τις Εκδόσεις Διάπλαση

Στον κήπο της βίλας του εφοπλιστή Αδάμαντα Αδαμαντίου, όπου όλοι οι παρευρισκόμενοι έχουν εκβιαστεί ή ταπεινωθεί σαν δούλοι σε φυτείες από τον οικοδεσπότη, το πολυσυζητημένο ραγού έχει σερβιριστεί σ’ ένα καλοστρωμένο με αραχνοΰφαντο λευκό τραπεζομάντιλο τραπέζι.

Οι δύο δεν αγγίζουν ούτε καν το πιάτο τους και μία δεν πίνει ούτε γουλιά απ’ το κρασί της. Τα βλέμματα όσων κάθονται στο τραπέζι κοιτούν με μίσος τον εφοπλιστή, αλλά και με φανερή αηδία τον διπλανό τους, συμπεριλαμβανομένου και του υπηρετικού προσωπικού που πηγαινοέρχεται. Ώσπου ο Αδάμαντας Αδαμάντιος, μασώντας ίσως ο μοναδικός με όρεξη ένα γευστικότατο κομμάτι κρέατος, πέφτει ξαφνικά νεκρός μπροστά στα μάτια των «έκπληκτων» έξι υποψήφιων δολοφόνων του...

Οι Ρωγμές επιστρέφουν στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο

Ζητείται άνθρωπος να μας διαθέσει το χρόνο του. Χρόνο συμπυκνωμένο, ουσιαστικό, γεμάτο στιγμές. Χρόνο συνεχόμενο που καλπάζει ασταμάτητα προς τα μπρος. Χρόνο που πάγωσε γεμίζοντας το χώρο έντονη δυσφορία ή απύθμενη συγκίνηση. Χρόνο που έφυγε, σπαταλήθηκε και δε θα ξανάρθει. Χρόνο ελεύθερο, ξέγνοιαστο, δίπλα σε κάποια παραλία. Χρόνο ασφυκτικό κάτω από το βάρος αυστηρών προθεσμιών. Χρόνο γραμμικό, χρόνο κυκλικό, έσχατο χρόνο. Χρόνο που γεννά και χρόνο που γεννιέται. Ζητείται άνθρωπος να μας διαθέσει αυτό το τόσο σχετικό αλλά και τόσο συγκεκριμένο που είναι η ίδια του η ύπαρξη.

Τα «Μαθήματα Πολέμου» παρουσιάζονται στο Ευρωκοινοβούλιο

Ο λόγος του Θουκυδίδη επιστρέφει στο κέντρο των ευρωπαϊκών πολιτικών εξελίξεων

Άλλη μια σπουδαία διεθνής διάκριση για την παράσταση του Δημήτρη Λινγάδη. Τα «Μαθήματα Πολέμου» που αποθέωσαν οι Financial Times και έγιναν το απόλυτο θεατρικό «talk of the town» της Αθήνας με συνεχόμενα sold out και λίστες αναμονής, ταξιδεύουν στις Βρυξέλλες για να παρουσιαστούν την Τρίτη 5 Μαρτίου στις 18:30 στην κεντρική αίθουσα εκδηλώσεων «Yehudi Menuhin» του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου κατόπιν ειδικής πρόσκλησης.

«Μαθήματα Πολέμου». Μια πρωτότυπη δραματοποιημένη απόδοση της Ιστορίας του Θουκυδίδη, με τον Δημήτρη Λιγνάδη να πλαισιώνεται επί σκηνής από ομάδα νέων ηθοποιών. Τη μουσική υπογράφει ο Θoδωρής Οικονόμου, ο οποίος παίζει ζωντανά πιάνο κατά τη διάρκεια της παράστασης. Το κείμενο και η δραματουργία είναι του Γιάννη Λιγνάδη. Ιστορικός σύμβουλος, η Δρ. Ανδρονίκη Μακρή.

Σάββατο, 16 Φεβρουαρίου 2019

Ο έμπορος της Βενετίας στο Θέατρο Κάτω απ’τη Γέφυρα

Πρόκειται για μια κωμωδία(;) που εξυμνεί τον αλτρουισμό, την άδολη φιλία και φυσικά τον έρωτα κι από την άλλη, τιμωρεί το φανατισμό, την εμπάθεια, τη μικροψυχία και την απανθρωπιά.
Το βασικό ερώτημα είναι αν ο «νόμος» παραμένει Νόμος, όταν στέκεται στενά στο «γράμμα» του, περιφρονώντας την ανθρωπιά και την ηθική.
Προτείνεται για μεγαλύτερα παιδιά, αν και είναι απόλυτα κατανοητό και σε μικρότερα κάποιας θεατρικής εμπειρίας.

«Σαν Παραμύθια Ανατολής» Μουσικοθεατρική παράσταση στο φουαγιέ του Θεάτρου της Ημέρας

Το Σάββατο 16/2/2019 ώρα 9 το βράδυ και την Κυριακή 17/2/2019 ώρα 2 το μεσημέρι, τρεις μουσικοί και δυο ηθοποιοί, σας περιμένουν στο φουαγιέ του Θεάτρου της Ημέρας για ένα μουσικό - θεατρικό ταξίδι, με παραδοσιακούς ήχους, ποιητικές αφηγήσεις, μικρασιάτικες γεύσεις και αρώματα.

Κείμενα: Ηλίας Βενέζης
Θεατρική Διασκευή – Σκηνοθεσία: Μιχάλης Κόκκινος
Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: 
Βασιλεία Πούπαλου, Μιχάλης Κόκκινος
Παίζουν οι μουσικοί:Δημήτρης Κόκκορης: κιθάρα – φωνή, Νίκος Μίχας: ταμπουρά, Έφη Ζούκα: τραγούδι

Η Γεωργία Νταγάκη στο ΙΛΙΟΝ Plus

Η Γεωργία Νταγάκη δίνει το σύνθημα και ντύνει με τις πιο όμορφες μελωδίες, τα Σάββατα του Φλεβάρη στο ΙΛΙΟΝ Plus.
Με τραγούδια που μιλούν στην ψυχή, σε μια διαδρομή που ξεκινάει πρώτα από την “καρδιά”, διασχίζει “σύννεφα” κάνοντας και πάλι το  “ίδιο λάθος”.

Παλιά και νέα τραγούδια συνδέονται με αρμονία σε ένα ανανεωμένο Live, με την κρητική λύρα να έχει τη δική της ξεχωριστή θέση στο πρόγραμμα, εντυπωσιάζοντας και τους πιο “απαιτητικούς” θαμώνες.

Φεβρουάριος στην Παραμυθοχώρα!

Μουσικά παραμύθια 
διαδραστικό πρόγραμμα για παιδιά 2 – 4 ετών και γονείς
Αγαπημένα τραγούδια και παραμύθια των παιδιών ζωντανεύουν με συνοδεία κιθάρας και γίνονται αφορμή για ένα ταξίδι στο μαγικό κόσμο της μουσικής! Παιδιά και γονείς μαθαίνουν να παράγουν ήχους και ρυθμό χρησιμοποιώντας το σώμα τους και αυτοσχέδια μουσικά όργανα του συστήματος Orff. Ένα πρωτότυπο πρόγραμμα μουσικοκινητικής αγωγής με τραγούδια, αφήγηση, θεατροπαιχνιδίσματα και πολλή μουσική!

"Η Φωνή του Δράκου" στο Θέατρο Φούρνος

Μία οικογενειακή ιστορία, ένας αριθμός και η γέννηση ενός παιδιού πυροδοτούν ένα σκάνδαλο και εξεγείρουν τους κατοίκους μιας μικρής κοινότητας. Η οικογένεια στοχοποιείται και οδηγείται σταδιακά σε απομόνωση και αποκλεισμό από την κοινωνική ζωή. Τα μέλη της θα επινοήσουν το ξεχωριστό τους καταφύγιο για να προφυλαχτούν από τις φήμες, τις διαδόσεις, τις φωνές. Κάπου εκεί θα αναζητήσει την πραγματική του ταυτότητα και αρματωσιά ο έφηβος πια Κώτσος. Στις παρυφές της κοινότητας, στην περιοχή του θρύλου, στην σκιά του Δράκου.